モキュメンタリー(フェイクドキュメンタリー)の成功者である白石晃士監督の
シリーズ第四弾。「ノロイ」や「オカルト」が好きな自分はこのシリーズにも飛びついたのだが
やはり面白い作品として出来上がっていた。

パワハラ・バイレンスディレクター工藤が良いキャラで作品に緊張感を与えているし
それが過度なバランスになっていて笑ってしまう場面もあるのだが
それすら監督は織り込み済みだと思う。
言ってしまえば「すべてエンターテインメント」

白石監督作品にはホラーや化け物といった要素の他に
要所要所で真の人間の「卑怯さ」や「あざとさ」、「悪意」、「暴力性」が
挿入されているところが魅力になっていると思う。

今回のテーマは花子さん、しかしやりたかったことはクトゥルー神話であるという。

今後、シリーズのクオリティが下がらないように(マンネリにならないように)
作品が継続されることを切に願う。

このアルバムは，ずっと愛聴してきたものですが，唐突ながら，土岐麻子さんのDebutを聴いていて，ハットフィールドのロッタース・クラブやブラッフォードのこのアルバムを連想し，レヴューを書きたくなりました。
発表当時，ロッキングオンの竹場元彦氏が確か「そこだ！行け！ブラッフォード！！という作品を期待していたが，妙にあっさりしていて」的なコメントをつけていらしたように記憶していますが，確かにあっさりしてます。このアルバムはブラッフォード氏のソロアルバムという位置づけで，One　of a KindのようなBrufordというバンドの作品ではないようです。確かにOne of a Kindのほうがテンションが高いように思われます。しかし，逆にバンドの一員となったホールズワースやジェフ・バーリンが頑張りすぎているように感じ，本作のほうが，デイブ・スチュワートを中心に，ブラッフォード氏を励まし，サポートして盛り立てているという感じで印象が良いです。
ブラッフォード氏のドラムスの音色とプログレ・サウンドは最高に気持ち良く，個人的には何度聴いても飽きないものになっています。
昔のフールズメイト誌のインタビューで，ブラッフォード氏が「ドラマーというのは，作曲に関してコンプレックスを持っているものなんだ。しかし，デイブは『ドラマーの書く曲は最高なんだ。さあ，やってみようじゃないか』と元気づけてくれた。」というような趣旨のことを言っていたように記憶していますが，ホントになかなか良い曲を書いています。
一番好きな曲は，やはりアルバムタイトル曲。メロディもよく，演奏も絶好調。特筆すべきは，この曲だけゲスト参加しているブランドXのジョン・グッサルのギター。短いフレーズながら，ひっかくようなギターワークは実に印象的。流麗なホールズワースのギターとは対照的で，この曲にサビを効かせています。

温室の日当たりが悪くなったのでこの製品を2枚並べて太陽光を取り入れ、以前の環境を回復しました。
大きくて丈夫な作りなので防水対策を施し、アングルの枠にはめてコンクリート塀に可動部品を介して固定。
本来の使い方ではありませんが、反射鏡として大変重宝しております。